19 марта исполняется 107 лет со дня ухода из жизни выдающегося русского исторического живописца Василия Сурикова. 24 января этого года у него отмечалась юбилейная 175 годовщина рождения
Василий Иванович Суриков — талантливый сибирский мастер-самородок исторической живописи, он родился 24 января 1848 года в Красноярске в семье коллежского секретаря с предками старинного казацкого рода с Дона. В 11 лет Василий потерял отца, он тогда учился в уездном училище, талант к живописи у него проявился в раннем возрасте, он занимался у опытного преподавателя Н.Гребнева. Под его руководством 14-летний Василий написал свою 1ю картину «Плоты на Енисее», она хранится в его музее-усадьбе.
После окончания училища Василий нашел работу писаря в управе губернии, продолжил учиться живописи благодаря помощи губернатора П.Замятина, которому понравились искренние картины начинающего художника и он нашел Василию мецената в лице золотопромышленника П.Кузнецова, оплатившего его обучение в Академии художеств. Василий учился в Академии в 1870-73 гг, неоднократно награждался серебряными медалями за выставленными им картины и получил денежные премии.
Его 1я масштабной работой стала картина «Вид памятника Петру I на Сенатской площади», срисованная им с небольшой гравюры. В 1874г за картину «Милосердие самаритянина» Василий был награжден золотой медалью, а годом позже он повторил успех с картиной «Апостол Павел благовествует перед царем Агриппой...». В.Суриков отличался от своих однокурсников тем, что он чётко определял композицию картины в целом, за что он среди студентов получил уважительное прозвище «композитор».
Суриков окончил Академию в 1875г, получил звание классного художника 1 степени, а в 1877 г. В.Суриков переезжает в Москву. 5. В Москве уже ставший известным художником, Суриков получил 1й серьезный заказ на выполнение 4х крупных фресок для Храма Христа Спасителя. Эти фрески, к сожалению, стали жертвами варварского взрыва храма большевиками. Зато к этому времени художник Суриков стал весьма востребованным живописцем, его работы стали широко известны вне России. Самой 1й значимой картиной и одной из лучших в коллекции В.Сурикова стала в 1881г. «Утро стрелецкой казни» о последствиях мятежа во время правления Петра I. Благодаря оглушительному успеху этой картины В.Суриков вступил в Товарищество передвижных выставок
Второй по значимости и исторической пронзительности картиной и также одной из лучших в коллекции В.Сурикова стала в 1883г его полотно «Меншиков в Березове». В основе композиции картины художника-историка трагическая судьба одного из близких и самых преданных сподвижников Петра Великого — князя Александра Меншикова, высланного в сибирскую ссылку. Мрачный колорит картины, в центре которой старый князь сидит в окружении детей, подчеркивает весь трагизм судьбы когда-то самого могущественного князя, драматизм его полной безысходности в конце жизни.
Оба этих полотна у В.Сурикова выкупил российский предприниматель-галерист П.Третьяков, а на вырученные средства художник, наконец, осуществил давнюю мечту — он посетил Германию, Францию, Австрию и, конечно, Италию. В.Суриков смог познакомиться с самыми выдающимися работами мастеров Возрождения.
Вернувшись в Россию, Суриков начал творить свой 3й шедевр — пожалуй самую его известную картину-визитную карточку художника «Боярыня Морозова». Он очень-очень долго не мог подобрать типаж главной героини, но неожиданно с Урала в Москву приехала его тетка Анастасия, и всё сразу встало на свои места. Эта картина была представлена на передвижной выставке в 1887г. И это супер-проникновенное полотно Сурикова также приобрел П.Третьяков для своей галереи в Москве.
В 1887г после оглушительного успеха картины «Боярыня Морозова» в творчестве В.Сурикова наметился резкий поворот в сторону портретной живописи, которой он до этого почти не интересовался. И он стал писать портреты всех подряд: жены, матери, брата, детей, друзей, написал собственный знаменитый автопортрет…
Но со смертью жены через 10 лет их брака художник впал в глубочайшую хандру, он сменил обстановку и уехал с дочками в Красноярск, по которому он очень скучал. И в родном городе, спасаясь от депрессии и хандры, В.Суриков опять взялся за фундаментальную живопись. 1ым полотном стало в 1991 г «Взятие снежного городка», которое на выставке в Париже получило золотую медаль.
Втянувшись снова с энтузиазмом в творчество, Суриков много путешествовал по Сибири, знакомился с обычаями и бытом населения, и вскоре у него созрел замысел грандиозной картины «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», в котором участвовали его предки донские казаки.
Одновременно у Сурикова возник замысел другой исторической картины о знаменитом переходе непобедимого полководца А.Суворова через альпийский перевал Сен-Готард в 1799г. Суриков нашел прообраз Суворова в лице казака Спиридонова, выехал в Швейцарию для зарисовок местности, он трудился несколько лет и закончил картину к 100-летию швейцарского похода Суворова. После серии выставок эту картину у Сурикова, как и «Покорение Сибири Ермаком...» и «Взятие снежного городка» приобрела императорская художественная коллекция для Русского музея в Санкт-Петербурге.
В последние годы жизни художник В.Суриков, сильно сдавший в депрессии после смерти любимой жены Елизаветы, начал испытывать реальные муки творчества. Он усиленно трудился над последним большом полотном «Степан Разин» (1907-1910, хранится также в Гос.Русском Музее), но картина ему явно не удавалась, он её переделал даже после её показа на публике. Также не удался ему другой исторический образ Емельяна Пугачева, сохранился лишь эскиз автора 1911г.
А в 1912г художник представил практически последнюю его картину «Посещение царевной женского монастыря», в которой он написал образы его родных внучек. После последней поездки в горы Хакассии Суриков задумал написать картину «Княгиня Ольга встречает тело князя Игоря», но начатая картина осталась незавершенной, резко пошатнувшееся здоровье вынудило художника отправиться на отдых и лечение в Крым в 1915г. К этому времени овдовевший 17 лет назад В.Суриков испытывал большие проблемы с сердцем, как и его молодая жена, полу-француженка Елизавета Августовна Шаре.
Они поженили в 1878г, в браке родились дочери Ольга (1878) и Елена (1880). 10 лет их счастливейшего брака пролетели быстро, у Елизавета была врожденная сердечная недостаточность, она прошла курс лечения в Европе, но 1,5-месячная поездка в Красноярск по бездорожью усугубила болезнь. Елизавета Шаре, едва достигнув 30-летия скончалась. Безутешный художник-вдовец так и не мог простить себе инициативу этой поездки.
Их старшая дочь Ольга вышла замуж за художника Петра Кончаловского, в её браке родились дочь Наталья и сын Михаил, он также стал художником впоследствии. Василий Суриков обожал дочек и особенно внуков.
Старшая внучка В.Сурикова Наталья Петровна Кончаловская стала впоследствии известной детской писательницей и переводчицей, она вышла замуж за поэта Сергея Михалкова, и в их браке родились 2 сына Андрей Кончаловский и Никита Михалков, ставшие оба известными кинорежиссерами.
А их прадед выдающийся русский художник Василий Иванович Суриков после отдыха в Крыму и лечения в санатории не смог справиться с ишемической болезнью сердца и скончался в возрасте 68 лет 19 марта 1916 г в Москве. Он был похоронен рядом с женой на Ваганьковском кладбище Москвы.
Современники Василия Сурикова считали его "ясновидцем, которому открыто прошлое". Ничуть не странное мнение, он ясно видел настоящее и будущее… почувствовав приближение смерти, Василий Иванович тихо произнес «я исчезаю...». Но умерев физически, он продолжает жить в своих шедевральных по пронзительности полотнах, перед которыми в музеях до сих пор весьма многолюдно…
Его творчество востребовано по-прежнему и любимо народом потому, что оно доходчиво и талантливо искренне… Самая светлая память выдающему русскому живописцу Василию Ивановичу Сурикову…
Все фото из открытых источников. Данный пост мною размещен также в ленте ДЗЕН и блок-чейна ГОЛОС. Огромное спасибо за ваши 👍
Спасибо, Женя!